旧瓦屋只为一方自在

海内存知己天涯若比邻

艺术的精神

书名：

艺术的精神

ISBN：

9787534070822

作者：

亨利

出版社：

浙江人民美术出版社

出版时间：

2018-01-01

图书分类：

艺术

语言：

chi

开本：

其他

版次：

装帧：

平装

页数：

253页

字数：

120千字

作者：

在

图书, 文化, 艺术

内容简介

《艺术的精神》收录罗伯特?亨利的随笔文稿，从艺23年来的书信往来，以及与学生热情洋溢的对谈语录，并附插图50余幅。完整呈现亨利艺术教学的脉络，涵盖绘画创作的概念与技法，艺术研究与艺术鉴赏。处处可见亨利宝贵的专业意见与智慧见解。

罗伯特·亨利(1865—1929) 美国画家、艺术教育家，“垃圾桶画派”领袖之一。亨利首次将法国印象派引入美国，并让多为古典绘画大师重回人们视野，他反对学院派的死板艺术，以都市日常生活为题材，对于美国艺术的发展具有深刻的意义。他所提倡的艺术理念，启发了不计其数的知名画家。代表作有《玛丽· 盖勒格》《穿白衣的荷兰女孩》。著有《艺术的精神》(1923)。

“垃圾桶画派”指的是20世纪初兴起于美国的一个现实主义绘画流派，它并非一个正式的组织，而是一群志同道合的画家在艺术风格和题材选择上的自然聚合。这些艺术家大多活跃于纽约，他们拒绝当时主流艺术界推崇的优雅、理想化的欧洲古典风格，转而将目光投向城市底层百姓的日常生活。

他们以粗犷、直接、不加修饰的笔触描绘街头巷尾的穷苦移民、繁忙的市场、喧闹的酒馆、拥挤的公寓以及肮脏的巷道。该画派的核心成员包括罗伯特·亨利（Robert Henri）、约翰·斯隆（John Sloan）、乔治·卢克斯（George Luks）、威廉·格拉肯斯（William Glackens）、埃弗雷特·希恩（Everett Shinn）等，他们常被称为“八人派”（The Eight）的核心部分。

尽管“垃圾桶画派”这一名称最初带有贬义——批评者认为他们只关心垃圾堆般的肮脏场景——但后来却成为其标志性标签。这群艺术家的创作打破了当时美国艺术界对优雅题材的垄断，为后来的社会现实主义乃至20世纪美国现代艺术的发展开辟了重要道路。他们不仅记录了世纪初城市化的阵痛与活力，更以实际行动证明了艺术可以直面生活最真实、最粗糙的一面。例如，斯隆的《理发店》（Hairdresser’s Window）和卢克斯的《摔跤手》（The Wrestlers）等作品，至今依然生动地散发着那个时代纽约街头的温度与气息。

张心童（译者）女，1987年生于辽宁本溪。现定居旧金山，独立译者，专注于同声传译和书籍翻译，已有多部译著出版，部分诗歌创作散见于《世界日报》《侨报》等。